
Για περισσότερες Φώτο εδώ- /www.facebook.com/media/set/?set=a.773399349478007&type=3
Διακεκριμένοι φωτογράφοι από το Πρόγραμμα Πρεσβευτών της εταιρίας μοιράζονται τις εικόνες που αφηγούνται την ιστορία της περασμένης χρονιάς!
Το 2020 ήταν μια χρονιά άγνωστων παραγόντων και αβεβαιοτήτων. Για να καταγράψει τα συναισθήματα που ένιωσαν οι άνθρωποι κατά τη διάρκεια αυτής της άνευ προηγουμένου περιόδου, η Canon EMEA ανέθεσε σε 19 επιλεγμένους φωτογράφους από το Πρόγραμμα Πρεσβευτών (Ambassador Program) της να μοιραστούν μια μοναδική εικόνα που να αντιπροσωπεύει το συναίσθημα και την οπτική του 2020.
Το Πρόγραμμα Πρεσβευτών της Canon συγκεντρώνει μερικούς από τους καλύτερους φωτογράφους και κινηματογραφιστές του κόσμου από όλη την περιοχή ΕΜΕΑ, για να γιορτάσουν την οπτική αφήγηση και να μοιραστούν ιστορίες με ισχυρό αντίκτυπο. Το Νοέμβριο του 2020, περισσότεροι από 50 νέοι πρεσβευτές εντάχθηκαν στο πρόγραμμα – η μεγαλύτερη επέκταση στην 12ετή ιστορία της πρωτοβουλίας – ανεβάζοντας τον συνολικό αριθμό των Πρέσβεων της Canon σε πάνω από 100.
Σχολιάζοντας τις εικόνες, η Susie Donaldson, ITCG European Marketing Director της Canon EMEA, δήλωσε: «Όταν οι λέξεις μας αποτυγχάνουν, δεν υπάρχει καλύτερος τρόπος να εκφράσουμε τα συναισθήματά μας παρά μέσω της δύναμης της εικόνας. Η φανταστική ομάδα των Πρεσβευτών της Canon έχουν συλλάβει τέλεια τις διακυμάνσεις που έχουμε βιώσει συλλογικά κατά τη διάρκεια του 2020 μέσα από αυτή την επιλογή των ισχυρών εικόνων».
© Pie Aerts (Φωτογράφος Φυσικής Ιστορίας και πρεσβευτής της Canon): η λήψη τραβήχτηκε με Canon
EOS R5, φακό Canon EF 200-400mm f/4L IS USM Extender 1.4x σε 1/3200 sec, f/4 και ISO400.
© Tasneem Alsultan (Φωτογράφος ντοκιμαντέρ και πρεσβευτής της Canon): η λήψη τραβήχτηκε
με Canon EOS 5D Mark IV και φακό Canon EF 24mm f/1.4L II USM σε 30 sec, f/11 και ISO4000.
© Eddie Keogh (Βρετανός αθλητικός φωτογράφος και πρεσβευτής της Canon):
Η λήψη τραβήχτηκε με μια Canon EOS-1D X Mark III και φακό Canon EF 85mm f/1.4L IS USM σε 1/125sec και ISO800.
Το βρήκαμε εδώ- www.nexusmedia.gr/canon-emotions-of-2020/
Την Κυριακή της Τυρινής στην Καλή Βρύση ένα πατροπαράδοτο έθιμο αναβιώνει ως τις μέρες μας και είναι ‘το έθιμο της κούπας’, το άναμμα κλαδιών από δέντρα.
Κάθε χρόνο, την ημέρα της Καθαρής Δευτέρας στο χωριό Γέργερη Ηρακλείου αναβιώνουν τα Aποκριγιώματα. Η λέξη αποκριγιώματα προέρχεται από το ρήμα αποκριγιώνω που σημαίνει κόβω το κρέας, σταματώ την κατανάλωση κρέατος. Και έτσι είναι αφού η Καθαρή Δευτέρα σηματοδοτεί την έναρξη της Σαρακοστής και μαζί και της νηστείας που φέρει την αποχή από το κρέας. Την ημέρα εκείνη αναβιώνουν στον κεντρικό δρόμο του χωριού μοναδικά σε ομορφιά και σε πολιτισμική αξία έθιμα και πολλά από αυτά διεκδικούν μοναδικότητα σε όλη την Ελλάδα. Σε μορφή παρέλασης περνούν δίπλα από τα πλήθη που κάθε χρόνο συρρέουν στη Γέργερη διαφορετικά άρματα και μεταμφιεσμένοι με παραδοσιακές στολές χορευτές και ομάδες οι οποίες αναβιώνουν διονυσιακά έθιμα που έχουν τις ρίζες τους στην αρχαιότητα. Κάποια από τα πιο σημαντικά δρώμενα-αναπαραστάσεις του κύκλου της ζωής είναι η κηδεία, ο γαμπρός με τη νύφη, ο γάιδαρος, το όργωμα και η σπορά, τα μουτζουρώματα και ο αρκουδίστικος χορός.
Ταυτόχρονα με τα διάφορα δρώμενα υπάρχουν παντού σε κάθε σημείο του χωριού πάγκοι και τραπεζάκια με σαρακοστιανούς μεζέδες που οι φιλόξενοι ντόπιοι κερνάνε μαζί με άφθονη ρακή και κρασί ενώ παραδοσιακοί οργανοπαίκτες αναλαμβάνουν το έργο της ψυχαγωγίας του κόσμου με πολλή μουσική και χορό. Οι φωτογραφίες του λευκώματος είναι απο το 2016
Η αθέατη (συνήθως) οπτική των παγκόσμιων αξιοθέατων αποκαλύπτεται μπροστά στα μάτια μας!
Όποιος έχει επισκεφθεί κάποιο από τα πιο γνωστά αξιοθέατα στον κόσμο, ένα πράγμα είναι σίγουρο: έχει συνειδητοποιήσει πόσο δύσκολο είναι να βγάλεις την τέλεια φωτογραφία για το μνημείο αυτό που έχεις απέναντι σου εκείνη τη στιγμή. Ένας φωτογράφος όμως, εμπνεύστηκε από αυτό ακριβώς το γεγονός, για να δημιουργήσει το δικό του πρωτότυπο project.
Η δουλειά ονομάστηκε Volte-face και ξεκίνησε το 2012, όταν ο Βρετανός Oliver Curtis επισκέφθηκε τις Πυραμίδες της Γκίζας και κοιτώντας προς μία άλλη κατεύθυνση παρατήρησε μία νεόδμητη και καταπράσινη …πίστα για γκολφ! “Η τρομερή αντίθεση στο χρώμα, την υφή και σε συνδυασμό με το όλο τοπίο δημιουργούσε ένα πολύ ενδιαφέρον απότελεσμα” σχολιάζει ο ίδιος.
Έκτοτε, επισκέπτεται παγκόσμια αξιοθέατα και προσπαθεί να κοιτάξει προς τη “λάθος” κατεύθυνση για να φωτογραφίσει – δείτε π.χ. τη λήψη που έκανε στο περίφημο άγαλμα του Απελευθερωτή Χριστού στο Ρίο ντε Τζανέιρο όπως αυτή αναρτήθηκε στη σελίδα του στο Instagram:
286Kviews
LMA Anybody who's visited any of the world's major tourist sites recently will know how difficult it is to get a perfect photograph. It's almost impossible to take a good snap without also snapping hundreds of selfie sticks (not literally. Although there's an idea...), but this photographer has come up with a unique way to avoid the crowds - he simply takes his pictures from the wrong direction.
The series is called Volte-face, and the man behind the camera is British photographer Oliver Curtis. His inspiration came in 2012 when Curtis was visiting the Pyramids of Giza. “In the mid-distance I saw a newly constructed golf course, its fairways an intense green,” he said on Creative Boom. “I found this visual sandwich of contrasting color, texture and form intriguing...because of the oddness of my position; standing at one of the great wonders of the world facing the ‘wrong’ way.”
You can see Volte-face at the Royal Geographical Society in London from September 19 until October 14. Just make sure you're facing the right way.
More info: Oliver Curtis (h/t: creative boom, PetaPixel)
Η ειδήμων της διπλής έκθεσης!

Η φωτογράφος το 1989 (πηγή: Wikipedia).
Γεννήθηκε το 1895 στο St. Gallen της Ελβετίας. Μετά από σπουδές στη Βαυαρική Σχολή Φωτογραφίας, μαθήτευσε στο πλάι του Edward Wasow. Το 1918, άνοιξε ένα στούντιο με επίκεντρο τις λήψεις πορτραίτου και φωτογραφίας θεάτρου.
Το 1933, το πολιτικό κλίμα ανάγκασε τη Fehr να εγκαταλείψει τη Γερμανία μαζί με τον μετέπειτα σύζυγό της και ζωγράφο Jules Fehr. Έχοντας εγκατασταθεί στο Παρίσι, το ζευγάρι άνοιξε το φωτογραφικό σχολείο Publi-phot. Στο σχολείο εκείνο διδάχθηκε διαφημιστική φωτογραφία – ένα πρωτοποριακό πρόγραμμα για την εποχή εκείνη.
Η Fehr συμμετείχε στο κίνημα της νέας φωτογραφίας στο Παρίσι. Έλαβε μέρος σε αρκετές εκθέσεις και διερεύνησε τα καλλιτεχνικά όρια του μέσου, δημιουργώντας φωτογράμματα, φωτομοντάζ και αξιοποιώντας την τεχνική της διπλής έκθεσης του φωτογραφικού χαρτιού (solarization)
Κατά τη δεκαετία του 1930, μετακόμισε μαζί με το σύζυγό της στην Ελβετία. Εκεί, άνοιξαν ένα ακόμη σχολείο φωτογραφίας στη Λωζάνη, γνωστό ως Ecole Photographique de la Suisse Romande.
Εκεί η Fehr παρέδιδε μαθήματα φωτογραφίας πορτρέτου, μόδας, διαφήμισης και δημοσιογραφικής φωτογραφίας μέχρι το 1960, όταν αφιέρωσε τον εαυτό της σε ερασιτεχνικές προσωπογραφίες. Η διδασκαλία της φωτογραφίας της, άνοιξε το δρόμο για τη σύγχρονη φωτογραφική τέχνη.
Δείτε εικόνες της δημιουργού με ένα κλικ εδώ!
Το βρήκαμε εδώ- www.nexusmedia.gr/gertrude-fehr/